摘要：
国外著名的海报设计的网站？美术课堂上你想换一种什么样的形式来上？作为艺术爱好者，你如何评价捷克画家穆夏的画风？国外著名的海报设计的网站？AllPosters：在线艺术品交易平台 A... 国外著名的海报设计的网站？
AllPosters：在线艺术品*** AllPosters：在线艺术品***是一个在线艺术品销售站点，提供插画、海报、绘画、造型艺术等产品的销售业务，在这里你可以购买到来自世界各地的艺术作品。
Ilustremagazine：艺术设计杂志 Ilustremagazine：艺术设计杂志是一款艺术设计网络杂志网站，提供很多海报、插画等设计。PixMac：图片市场*** PixMac：图片市场***是一家捷克正版图片***，提供照片、插画（矢量图或位图）等，适用于网站、宣传横幅、海报、幻灯片、杂志、广告等，无需注册即可直接购买 。美术课堂上你想换一种什么样的形式来上？
***设可能的话，我想要走出学校课堂这个空间，去到自然中感受一切实物，比如像画风景，等。在绘画中学习绘画。当然这个过程一定是有良师益友的陪伴。或者不安课程大纲来，而是从美学角度去思考，学习如何绘画。
感谢邀请！现在的美术课普遍都是室内备案的课堂，美术课其实可以多出去科室外校园范围之内进行写生，艺术来源于生活嘛！多让学生们感受把自己身边的事物用绘画的方式表达出来，我觉得这样的校区内美术户外活动很有意义！
未来10年是中国发展的投资的10年，5G时代的基础建设的兴起，会对全球的产业发展产生重要影响，所以不5Gj影响下，vr教育普及化一定对教培行业的线上教学产生重大推动，所以线上教学在未来的发展是不可估量的，未来的平台是内容的天下。所以，有料、有趣、有内容的线上教学一定是未来的教培训行业课程发展的重心。线上教学是我们未来的趋势，也是我们不能逾越的发展过程。
未来的美术课常一定是多元化的线上***体，在5G的影响下，不仅可以教授基本的技法，而且可能通过网络扩展到，技法的产生、流派直至最后
的应用。
我是煮雨绘时光，很高兴接受邀请来回答这个问题。
要说美术课堂想换什么样的形式来上这个问题，其实以我多年美术教学经验和探索来看就是教和学的关系，也就是说我要选择我教的开心，学生学的有乐趣的形式。激发学生的兴趣，提高自己的教学水平。自从尹少淳教授提出美术五大核心素养以来，我们的美术教学活动就从以前的围绕“双基”（知识与技能）的落实到素养养成的转变。因此，我们选择的教学形式也相应多样化。
我喜欢的教学形式有以下几种
1.联系当下热点结合课堂知识点进行整合
现在是一个网络发达的时代，学生了解的东西并不比我们教师少，但我们教师可以用自己的学识和敏锐视角把知识点和时事热点进行整合。比如最近我在和学生讲美术的重要性的时候就结合当下学生比较喜欢看的《清平乐》里的海报背景绘画、服装、街景等进行分享和分析，学生兴致一下就起来了，自己也从学生的口中得到了很多新的启发。用罗丹的话说就是“美无处不在，只是缺少发现美的眼睛”
2.历史重现与现场还原法则百试百爽
在绘画人物传记和名画赏析一块，不仅仅是画具有审美性，而且最让学生感兴趣的是名人和名画背后的故事。所以我上这类课一般都是先用导学单，让学生带着问题去查找资料，然后小组合作把名人轶事和名画背后的故事表演出来。不在乎学生的表演水平，能带动他们去了解历史，掌握知识，感悟人生就是我最大的乐事了。
3.亲近自然让教与学更有乐趣
我们不得不承认，人一旦走进美丽的自然中去，身心就会得到放松，学生也是如此。而美术中有一种美就是再现自然、走进自然、感悟自然。去大自然中观察自然，总比坐在教室里回忆想象要好多少。有的老师喜欢给学生图片，虽然少了自然里的那种生命的鲜活力，这也未必是一种坏办法。如果条件有限，哪怕是在校园里逛逛看看也会让学生兴奋不已。
原创图片 盗图必究
以上都是我的个人经验。当然，还有很多种形式有待我们继续探索，欢迎关注“煮雨绘时光”，我们一起讨论。希望的回答你能满意。
我本身是一名国画专职老师，这个问题我是这么认为的：
一场***把本在线下的正常教学轰轰烈烈地推到了线上，不论是钢性课程还是兴趣课。暂不谈论线上学习的效果，但就美术课来说，我认为基础技能学习应在线下。
线下教学是学习与体验的双重结合，它可以：
1..师生互动，现场观摩老师范画与对着屏幕观摹，效果是不一样的。
2..针对学员的学习情况，老师可以有侧重点的讲解、指导，抑或是手把手地让学员感受方法。
而线上教学的对象，则是有了一定的美术功底的学员比较适合，能够融会贯通。
所以，至于用什么样的方式进行美术教学，我凭经验认定，也将会***取：线下教学为主，拍摄视频供学员复习线下学习内容，这样就会达到学习与巩固的双重效果。
作为艺术爱好者，你如何评价捷克画家穆夏的画风？
挺喜欢，干净简洁，用色明快，如同教堂之窗透出的神彩，虽然我不信教，但是风格根喜欢，许多人都在借鉴穆夏的风格，作品中都能有穆夏的影子，当的开宗立派再竖新枝。比如以下插画就受其影响。
简评穆夏的艺术风格
穆夏（1860年－1939年），捷克籍画家与装饰艺术家 。他的绘画色彩风格和谐而绚丽多彩，充满了对美好事物的向往。画面描绘的多是青春美丽优雅的女性形象。他的作品吸收了日本木刻艺术特点，以及巴洛克艺术的细致而富丽的描绘手法。他用了自己最擅长的装饰性绘画线条，简洁而明快的色彩关系，形成了自己独特的装饰性人物画风格。
他的绘画诠释了他对生活对艺术的真情实感,吸收了古今优秀的艺术语言，结合自身的艺术特质，展现出了符合时代的作品,使作品的魅力发挥得淋漓尽致，受到了世界各地人民的喜爱。
穆夏的全名是阿尔丰斯·穆夏（捷克语：Alfons Maria Mucha），出生于捷克（1860年7月24日－1939年7月14日），他的姓有时也按捷克语的发音翻译为“慕哈”。
穆夏自画像
穆夏最被为人熟知的一个头衔是“新艺术运动”（Art Nouveau）的领军人物，在那个时期，艺术家厌倦了古典风格，又不愿意被工业化制造所挟持。
因此，他们从自然中学习，大量***用植物和动物纹样，多***用曲线而非直线。
同时，当时的欧洲，都正在受到东方艺术的猛烈冲击。许多画家或多或少被日本浮世绘的平涂手法、装饰效果和强烈的色彩对比所吸引。
穆夏也受到了日本浮世绘影响，后来他的风格又反过来影响了日本艺术家的创作。尤其在动漫领域。
许多耳熟能详的日本漫画，在画风和线条应用上也参考了穆夏的作品。其中在《美少女战士》中月野兔的服装、动作都能找到穆夏的踪影。
穆夏晚年创作的杰作是《斯拉夫史诗》（The Sl*** Epic），描绘斯拉夫民族历史上的各种大事件。
《斯拉夫史诗》系列共二十幅大型作品，穆夏在此系列作品也将他擅长的装饰手法用于其中。内容描绘斯拉夫民族历史上重要***。
